“整个社会仍然在经历巨变，就像我们身边的新闻和事物每天都在变化，而且变得越来越快。设计师作为社会的一员，也在被变化裹挟着。”，在和 BranD 的交流中，来自东京的设计师佐佐木拓这样谈起了在他看来“设计”之于当下的任务。

佐佐木拓没有选择提起那些“设计永恒的命题”，而是提出，当牵系每个人基本生活的变化时刻都在发生，并且已经成为一种“日常”的今天，设计师们应重新审视那些已经完成的作品、发起新的思考，继而用结论催生出新的设计，去回应那些已经发生了变化的需求。

设计作品 ©佐佐木拓

Via IG @takusasaki

自从 2008 年从多摩美术大学产品设计专业毕业，佐佐木拓就加入了大家眼中的“顶级笔记本品牌”国誉，他在那里担纲了 THINK OF THINGS 和 THE CAMPUS 等项目的设计。如今他在国誉旗下的设计工作室 YOHAK DESIGN STUDIO 担任艺术总监与产品设计师，同时以 KANAISASAKI 独立工作室的名义开展设计。

YOHAK DESIGN STUDIO

Via think-of-things.com

在他以往的这些设计生涯中，佐佐木拓的作品总是能用一个扭蛋、或者 1 分30 秒这样微小的事物或者时间单位里感受到惊喜；有时候也会让所有的“设计”全部消失，让方便人们日常使用的“功能”突然显现出来。当然，大家也都不会忘记，他曾经在 2020 年东京奥运会前夕，用一个简单、随处可见的笔记本，为东京翻开“新的一页”……

yakult1000 ©KANAISASAKI

Via kanaisasaki.com

这些设计让佐佐木拓收获了许多传递温暖和正念的反馈，让他在设计界获得了无数好评，和包括 ADC 奖、Good Design Award 金奖、以及红点设计奖在内的奖项，也让他体会到——用设计回应不断变化的需求，“比以往任何时候都重要”。

于是承接着这个重要的、“设计在当下的任务”，佐佐木拓还和 BranD 分享了更多：关于如何审视旧的设计，也关于如何在思考和尝试中，让有温度的、新的设计诞生。

HELLO CHAIR ©KANAISASAKI

Via IG @takusasaki

佐佐木拓现在负责的工作室 YOHAK DESIGN STUDIO，是由他和设计师金井明希一同创立的，这个工作室集空间、产品设计、场景体验等多种元素于一体，目标是“定义创意设计的新标准”。但是这个工作室里的所有设计师都知道，要做到这一点，必须先着眼于那些已经完成了的设计。

YOHAK DESIGN STUDIO 设计工作室

Via think-of-things.com

YOHAK DESIGN STUDIO 在佐佐木拓的主导下，为国誉经营的商店和咖啡馆“THINK OF THINGS”完成的文具系列“EX-”是一个很好的例子。“EX-”的意思是“原本的某物”，佐佐木拓在这个系列中消除了设计赋予这些产品的“使用方法”。

EX-”文具系列 ©KANAISASAKI

Via kanaisasaki.com

比如原本的餐厅点单记录本，当“菜品”“数量”“金额”这样的信息和表格消失，记录簿变成了一个美观的记事本。不同颜色可以作为划分记录不同事项的分区，可以用于悬挂的圆孔，也让产品成为了一个多功能的记事本。

“EX-”文具系列 ©KANAISASAKI

Via think-of-things.com

当产品自带的“使用指南”消失，功能、形式和颜色就出现了，也让原本从未被关注过的特性显现出来，佐佐木拓由此捕捉到了使用这些物品的新方法。同时，这个系列也鼓励每一个使用者，自行去“开发”这些物品应该如何使用。

2022 年，“EX-”系列获得了当年的红点设计奖。

“EX-”文具系列 ©KANAISASAKI

Via kanaisasaki.com

审视已经完成的设计，还要通过设计师和使用者一起体验“尚未被定义的事物”来完成。佐佐木拓在 YOHAK DESIGN STUDIO 为国誉的项目 THE CAMPUS 设计的海报和综合图形做到了这一点。

THE CAMPUS网站

Via the-campus.net

THE CAMPUS 是国誉开放的一个创新公共区域——将原本是办公楼的部分建筑开放，设置开放式的休息室、公园、商店和咖啡厅……邀请所有人把这里当做开放的新型街道空间，来这里和亲密的伙伴交谈、一起共度时光。因此 THE CAMPUS 就是一个“尚未定义之物”——这里可能是商店、也可能是咖啡馆、林荫道、或者办公室。

THE CAMPUS

Via the-campus.net

为了鼓励大家来尽情探索这个“尚且没有定义”的复合空间，佐佐木拓带来的海报和图形设计，拥有了简单、坚实的logo 和形状，以及粉红色的色彩——它们能让人联想到新事物和“无忧无虑的开始”。设施名称中的首字母“C”被制成三维字符，表示空间和场所的扩展，同时使用多种平面设计的展开表达不固定于单一图像的灵活性。这个设计成为了 THE CAMPUS 的标志，出现在复合空间内的各个地方，以及他们的原创产品中。

《THE CAMPUS》海报 ©KANAISASAKI

Via kanaisasaki.com

2021 年，《THE CAMPUS》海报及综合图形在“东京艺术指导俱乐部”（Tokyo Art Directors Club）创立的、被称为日本最受设计界和广告界瞩目的风向标之一的年度赏上，获得了“2020-2021 年度 ADC 奖”。

《THE CAMPUS》ADC 获奖设计作品展出

Via IG @takusasaki

对佐佐木拓来说，设计师所做的不是单方面地创造新的东西，而是在面对已经变化的“题干”，给出新的回答——去体验尚未定义的事物、观察那些被人们习惯性忽略的事情，并以此作为切入点来审视、改造已完成的设计。

SAUNA BA 品牌设计 ©佐佐木拓

Via IG @takusasaki

“薄荷片”是佐佐木拓面对过的、一道“变化了的题干”。从前，在工作间隙含一片薄荷糖是职人们提神醒脑的热门方式，但是在过去几年“远程工作”成为主流的情况下，人们面对面工作的机会减少了，这种礼仪产品的受欢迎程度也在下降。同时，远程工作也让人们容易长时间工作，休息已经成为一个问题，过去那种咀嚼薄荷片的放松时间重新变得可贵。

Minute Mint ©KANAISASAKI

Via minutemint.jp

于是佐佐木拓重塑了薄荷糖的功能，请人们不要把薄荷糖当做清新口气的礼仪用品，而是要把吃薄荷糖当做一次珍贵的休息机会。他带来的 Minute Mint（分钟薄荷）是一种能在设定的时间内融化的糖果，一共有两种口味：能在 3 分钟内吃完的“清新柠檬”（Refresh Lemon）和 1 分 30 秒就会融化的“专注薄荷”（Focus Mint）——设定这样的时间长度，是因为在脑科学中，人类情绪收敛所需要的“90 秒”，可以作为提神的最小单位。

Minute Mint ©KANAISASAKI

Via kokuyo.co.jp & whatever.co

在聊到这个设计的时候，佐佐木拓说“我们生活在一个强调 Taipa（时间表现）的时代，尤其是年轻人，他们衡量时间价值的方式正在发生变化”。从变化了的“时间观念”出发，佐佐木拓带来的“薄荷糖时间”只有 1 分 30 秒，但是包含巨大的能量。这种新颖的想法和包装上类似电子表的、能瞬间传达信息的设计获得了高度评价，Minute Mint 获得了日本最高设计奖Good Design Award 的BEST 100 设计。

Minute Mint ©KANAISASAKI

Via kokuyo.co.jp

要不断回应人类和社会的需求，是佐佐木拓设计中充满关怀的愿望。在面对 BranD 时，他说：“我们希望通过新的探索和创意，创造出能让人们在这个复杂且不确定的时代里感到希望的设计。人们能从中感到温暖，哪怕只有一点，也意味着我们创造了伟大的设计。”

THINK OF THINGS 四周年设计 ©佐佐木拓

Via IG @takusasaki

于是佐佐木拓带来了许多能传递温度的作品，有些设计即便“小巧”，也承载了足够多的惊喜。比如为国誉设计的“KOKUYO MICROSCOPES”（国誉显微镜），一个扭蛋机，打开从扭蛋机里获得的胶囊，就会获得能一个锡制徽章——徽章上的花纹是从国誉的一些办公用品上“截取”的。获得徽章之后，人们可以通过扭蛋上附带的二维码访问产品信息，检查花纹具体出自国誉的哪一个产品。

佐佐木拓用这个“显微镜”，放大了国誉产品的创作者对细节的关注，比如材料的纹理和印刷的质感，也传递了他们对使用者的关注和体贴。这个设计在 2022 年获得了亚洲最大的设计类团体、日本现在平面设计奠基人之一的龟仓雄策创立的“日本平面设计师协会”颁发的 JAGDA 新人奖。

KOKUYO MICROSCOPES（国誉显微镜）

©佐佐木拓 | Via the-campus.net

佐佐木拓的设计也总是在支持那些想做出积极改变的人们。2020 东京奥运前，佐佐木拓作为艺术总监，为奥运赞助商国誉制作了一部特别电影，“東京の、新しいページをひらこう。”（让我们在东京翻开新的一页）。

在宣传片中，人们熟悉的 campus 笔记本翻开，内页颜色和形状呈现出“运动场地”的样子。通过随手就可以画出来的线条小人，和简单易懂的文字台词，佐佐木拓带来了一个“从打开一页开始”的故事——每次打开新的页面，各种比赛就会活跃起来，展现 2020 年东京奥运会的活力。也传达了一个想法——支持人们做出新的改变，即便是从笔记本这样微小的东西开始。

国誉2020东京奥运会特别宣传片

©KANAISASAKI | Via kanaisasaki.com

打破已经完成的设计，带来新的发现，让设计师为人们带来了探索生活可能性的机会。佐佐木拓的设计其实是在讲述人类在当代的一种生存方式——我们可以不断重新思考，并且以此来适应每时每刻都在发生的巨变。

就像他的设计工作室 YOHAK DESIGN STUDIO 的简介中写的那样：“生活方式和工作方式一样，现代生活中的各种事物也在一点一点地变化着。身处在这样的世界之中，我们为什么不重新思考呢？”

设计作品 ©佐佐木拓

Via IG @takusasaki