文博会，全称中国国际文化产业博览交易会。可见“产业”和“交易”在文博会的分量。不过我们却在这样的顶流文化盛会上，发现了一个特殊展位。

学生创意 登上文博舞台

进入展位，有不少学生在做着各式各样的手工艺品。其中一位做掐丝珐琅的学生告诉记者，做掐丝珐琅能提升自己手的灵敏度，填色可以让自己更加细心，做这样的手工艺品能让自己对非遗文化、中华传统故事更加了解，也能更好地把这种手艺分享出去。

看着各式各样又有设计感、又具有丰富传统特色的展品，竟是出自一群中小学生之手，不禁发出疑问，为什么这些学生作品会登陆“中国文化第一展”现场？背后有何深意？我们决定走出文博会现场寻找答案。

走出文博 去看创意是如何诞生的

宝安中学外国语学校木雕老师叶胜权告诉记者：“带着孩子们去做木雕，从一个小木头到变成一个精美的作品，其实都是一种美的塑造，美的追求。在中华传统文化当中，传统文化的精神内核其实是最重要的，希望我们在做木雕的时候，能把这种工匠精神、精益求精的理念传达给孩子们。”

学生天马行空的想法以传统文化为支点创作，就有了更深刻的认识。在日复一日的练习当中提高自己发现美、创造美、分享美的能力。20年来，文博会扎根在深圳这座创新之城，不只带来了蓬勃的文化产业，更让文化基因传承深深根植在这座城市的土壤里。

走出文博会，我们看到美学教育、文化教育的传承。越来越多的港澳青少年通过美育课程了解、学习、传承中华文化，也让更多国风派的创意作品“走进”文博会的现场，走向了更广阔的天地。

创意赋能文物“活”起来

ACE创意教育协会（香港）首席代表黄竞告诉记者，他们与中国国家博物馆合作举办了“赏国潮 识国风”学界设计比赛。在比赛的前期阶段，中国国家博物馆提供了十个文物样板让参赛学生自主选择，最后在30多所学校，600多个参赛作品当中，选出十个兼具创意工艺和生产落地可能性的获奖作品。获奖作品将会获得专业设计团队的帮助，让他们的创意能实物落地、生产，最后作为文创产品回到中国国家博物馆。

作品通过文博会的舞台分享出去，让我们看到粤港澳大湾区对美育教育的文脉不仅是传承，更是弘扬。为创意插上翅膀，也能“飞进”远在千里之外的中国国家博物馆。在文博会上，我们找到了传统文化走出展会的另一种可能，更找到了文博会“以文载道”另一种意义。

来源：央视新闻客户端| 作者 孙冰 林铭浩 朱子荣 黎冠强

编辑：高晨晨

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