艺术品的鉴赏其实需要一定的欣赏水平的，尤其是名人的字画，在常人看来是败笔很多的作品，可能专家反而不这么认为。比如说这幅画，在常人看来败笔非常的多，首先是这个画中的字，其中写到“齐白石老人八十九岁”，大写的这个“歲”明显是错误的。

还有一处明显的败笔就是画葫芦结果把淡墨的叶子也画成了葫芦了，而且还把黄色葫芦留白的地方点上了两个墨点，就像是葫芦漏了两个黑洞，怎么看怎么不美观！

但是就是这样的一幅绘画，却被很多人成为神作，这些人中就有李可染，身为齐白石是弟子，李可染的绘画风格却与师傅的大相径庭，但是他看到这幅画喜欢的不得了，连连称赞这幅画是“神作”，甚至对白石老人的境界羡慕不已！

而专家也感叹：看白石老人的作品，境界不够是很难看懂的！言下之意是指画作的意境非常的高深，但是我们左看右看还是摸不着头脑。专家解释：白石老人之所以会出现这些明显的败笔，其实是无意识的在画画，当时已经94岁的他的神志开始恍惚了，画着画着就出了小岔子。

不过人糊涂了就只能画自己熟悉的东西，因此白石老人画葫芦，更难得的是他能够把葫芦画的十分的具有趣味性。因此当时的老人脑袋想着画藤蔓，心神却引导他去画成了葫芦，所以手听的不是脑的话，而是有一股精气神引导着老人在运笔。

而能够完成这幅画，肯定是超出了当时老人的身体极限的，是一件不可思议的事情，也就不难理解为何它会被后世很多人称为是神作了！这幅画就是老人最后画的一幅画，画完不久老人就安详的离去了，给后人留下了这么一个珍贵的画作。

小编有话说：

万事不如依样好。葫芦是中华民族最原始的吉祥物之一。葫芦外形呈“S”形，状如八卦图中阴阳之分界线，道教文化认为其可以收尽天地间之邪气。葫芦的枝“蔓”与万谐音，每个成熟的葫芦里储籽众多，使人联想到“子孙万代，繁茂吉祥”，又与“福禄”谐音。所以民间俗信葫芦能避邪气寓吉祥，故历代画葫芦者也甚多。

齐白石的绘画往往寄寓着朴素的世间情感。比如他经常把公鸡与鸡冠花画在一起，寓意“冠（官）上加冠（官）”，把柿子与苹果画在一起，寓意“世世太平”……。他一生以葫芦为题材的作品也不在少数，曾题葫芦为“好样”。白石认为，葫芦和葫芦藤本身就有个“好样”，所以“万事不如依样好”，创作中不必求奇求怪。这不但是齐白石的艺术心得，更是其独特的人生感悟。

白石老人在农家小院和田间地头找到了属于自己的艺术表达形式，这种乡土情结使他的艺术充满生活气息和天真情趣。他画葫芦以黄葫芦、墨叶的组合方式为多，这幅《葫芦图》正体现出他典型的艺术特色。浓艳的柠檬黄和厚重的墨叶形成强烈反差，画面气氛十分热烈。他以流畅的用笔和没骨法表现葫芦，不加任何皴染，以优美的曲线和鲜艳的色彩取胜。葫芦的阔叶纯以墨笔写出，叶片的向背、深浅甚至叶脉都在墨色的浓淡里活脱脱的表现出来，体现出其独特的墨法特点。本幅的构图大胆，空间被分为对等两份，左侧纯粹留白，右侧布满叶蔓，丛叶中两个葫芦若隐若现。藤蔓以纵逸的墨线写出，笔力遒劲，宛转如飞，变化无穷。这些灵动的书法线条正是画家匠心独具的表现，它们把画面左右两侧关联起来，最终完成了画面的虚实转换。

在画幅下方藤蔓上，白石老人画了一只蚱蜢，它恰出现在虚实转换的交接点上，为画面平添了几分灵动与生机。草虫以粗笔写出，笔端游走处丝丝入扣，蚱蜢的神态性情呼之欲出，白石老人自言要“为万虫写照，为百鸟传神”，由此可见一斑。

白石曾受青藤、八大之冷逸画风影响甚深，虽然在“衰年变法”之后渐走出其影响，但从本图的笔情墨韵来看，亦与之相通。此处的题识仍由齐白石老辣的行书题写，使得画面内容更加丰富，书画结合，相得益彰。本图无年款，从绘画风格与题跋书风分析，当为白石老人变法完成之后的盛期佳作。

关于“这幅画败笔很多，为何还被称为神作？专家感叹：境界不够很难看懂”， 你们有什么别的想法吗？欢迎点赞和评论，你们的鼓励是小编最大的动力！

点和

说说你的看法

↓↓↓