暨南大学教授周清平：

潮汕电影破圈之后，大湾区电影如何“成军”？

一部成本仅1400万元的潮汕方言电影《给阿嬷的情书》，上映20天便冲破6亿元票房，豆瓣评分高达9.1分。该作品以“侨批”为线索、讲述潮汕侨胞悲欢离合的故事。

然而，当“潮汕电影”成为热词，一种需要警惕的“扎堆冲动”也在酝酿。近日，暨南大学艺术学院、珠江电影学院教授周清平在接受广州日报全媒体记者专访时指出：一部电影的成功不可简单复制，大湾区影视的真正破局，仰赖有意识的资源整合与角色分工。广东各城市需找准定位，协同作战。

文/广州日报全媒体记者王其琪

谈大湾区电影：

广州可做好“统筹协调者”

《给阿嬷的情书》的成功引发了“潮汕热”。对此，周清平提醒：警惕一拥而上。“外来的创作者去潮汕拍电影很难。”导演蓝鸿春生于斯长于斯，对潮汕文化的理解深入骨髓，多年田野调查非短期采风可比。

广东影视的富矿远不止潮汕。从江门的侨乡建筑到梅州的客家围屋，各地都有不可复制的资源。但比盘点家底更迫切的，是回答一个战略性问题：如何将单点突破转化为集群优势？“真正的繁荣是百花齐放。”

这场协同布局的关键枢纽，周清平指向了广州。在他看来，广州最核心的功能不是争夺“拍摄基地”的名号，而是做好“统筹协调者”——整合资本、人才、技术、文化资源，搭建各方要素充分涌流的平台。

广东侨乡民间资本雄厚，海外华侨投资意愿强，但长期缺乏与影视产业的有效对接通道。广州作为区域金融中心，可引导资本流向优质项目。同时，珠江电影制片厂有创作与产业底蕴，广州高校集聚创作与研究力量。香港电影人“北上”多去了北京、上海、横店，“其实来广州更方便”。粤港澳大湾区建设为广州吸纳香港人才提供了便利。周清平称：“可以香港和广州为基础打造大湾区电影。”

在这一协同格局中，广州扮演催化融合的“反应皿”，其他城市各展所长。

谈方向建议：

开拓“侨胞电影”新类型

“这部电影最大的贡献，不是票房，是挖出了一个全新的电影空间。”周清平认为，“侨胞”这个群体极具电影开发价值。“中国海外移民数量庞大，这次现象级的成功，一定会带动更多人进入。”

他建议：“广东可以把‘侨胞电影’作为一个亚类型去开拓。因为侨胞资源最丰厚的就是广东和福建，而且侨胞的人生故事和情感经验天然具有国际视野。”

他认为“侨胞电影”的核心竞争力是“情义”。“这是全人类共通的语言。在国际上放这样的电影，‘情义’谁都看得懂。”影片中，女主角在侨批寄达无望后仍坚持写信，因为“写习惯了”。“这种情感的持续力和深度，非常打动人心。”

值得注意的是，“侨胞电影”天然适配于广东多地的协同开发。潮汕拥有侨胞文化传统与最鲜活的在地创作力量；江门以碉楼、骑楼等年代建筑群成为侨乡历史题材的天然影棚；梅州的客家侨乡文化提供另一种叙事可能；佛山可依托功夫文化为侨胞故事注入类型活力；广州则发挥枢纽功能，编织创作网络。

谈产业前景：

期待大湾区电影百花齐放

在周清平看来，广东影视的真正“破茧重生”，需要一场涉及政策、资本、人才、文化挖掘的系统性重构。《给阿嬷的情书》提供了一个珍贵的样本。它证明了深耕地域文化并非走向小众，恰恰是通往全国乃至全球市场的路径。也证明了，在与互联网的“快”与“杂”反向而行时，一种沉静、内敛的现实主义风格，仍能赢得观众最深情的托付。《给阿嬷的情书》在后互联网时代开拓了一个反互联网电影新维度，在喧嚣热闹的互联网文化之外提供人类精神诗意栖居的空间。

站在这个窗口期，广东省“影视15条”等政策已密集落地，制度性支撑正在成型。周清平的建言，指向的是制度与创作之间的那片关键地带：一种有意识的、分工明晰的、尊重创作规律的产业生态。

一部电影的出圈只是序章。真正的考题在于：能否让不同城市各展所长，能否让资本与创作者有效对接，能否在“侨胞”这片叙事沃土上持续深耕。百花齐放的电影正等待更多耕耘者入场。

来源：广州日报