六百人团队、1800多组镜头、近2000张场景手绘——这座“浪浪山”背后，是国产动画与传统文化IP的“双向奔赴”。

银幕上，小猪妖和它的伙伴们组成的“山寨版”取经团队，正经历着身份错位带来的种种窘迫与欢笑。影院里，观众们的笑声中夹杂着难以言说的共鸣与释然的自嘲。

与此同时，《浪浪山小妖怪》的票房表现如火箭般蹿升。截至8月24日，该片累计票房已突破12.39亿，超《封神第二部：战火西岐》，跻身2025年票房榜前四。

而它的脚步并未停止，截至10月18日，这部制作成本仅约3000万元的作品，总票房已突破17亿，成为中国影史二维动画电影票房冠军。

01 现象级黑马

《浪浪山小妖怪》无疑成为2025年暑期档最大的“黑马”。这部由上海美术电影制片厂等出品的二维手绘动画电影，于8月2日在中国内地上映。

仅仅两天后，票房就已累计1.38亿，豆瓣开分高达8.6分，表现亮眼。

影片的成功并非偶然。闪电新闻在报道中指出，该片上映初期就获得了观众的高度认可。随着口碑的持续发酵，其票房一路高歌猛进。

到8月11日，累计票房突破6亿元，刷新中国影史国产二维动画电影票房纪录。仅过了13天，票房又突破12.39亿，跻身年度前四。

据21世纪经济报道，截至8月18日，《浪浪山小妖怪》累计票房突破10.026亿，已超过《功夫熊猫3》，进入中国影史动画电影票房榜前十。

票房的强劲表现也带动了IP衍生品的开发。据上影集团信息，《浪浪山小妖怪》已与超30家知名企业达成合作，涵盖汽车出行、餐饮茶饮等多个领域。

上映当天，上海联和电影院线周边衍生品销售金额就超700万元。

02 名著改编的胜利

《浪浪山小妖怪》的成功，再次印证了《西游记》是中国文化版图中一座永不枯竭的富矿。

从《大话西游》颠覆传统的爱情寓言，到《大圣归来》热血重燃的英雄史诗，《西游记》早已凭借影史上的经典改编，成为跨越时代的文化符号。

而《浪浪山小妖怪》的颠覆性在于，它将原著中被视为“边角料”的小妖提升为叙事核心，让底层奋斗者的牺牲与无奈被看见。

影片借豹督头之口点出残酷真相：取经团队“神脉通天”，没有背景的普通小妖再努力也难逃“Nobody（无名小卒）”的命运。

这种视角的转换让现代观众产生了强烈共鸣。

“这部电影对4个小妖的性格设定，巧妙映射了现实中的不同人群。”天津日报在评论中分析道，“小猪妖是典型的理想主义者，怀揣信念却屡遭现实打击；蛤蟆精则是精于算计的投机者……”

不仅是《浪浪山小妖怪》，今年多部国产动画电影都从传统名著中汲取养分。

取材于《封神演义》的《哪吒之魔童闹海》，年初拿下154.46亿元票房，大大拉高国内单片票房纪录；今年暑期的《聊斋：兰若寺》，也有2.42亿元入账。

03 动画与名著的“双向依赖”

国产动画创作与经典名著之间，已形成一种“双向依赖”的关系。

不只是国产动画的爆款作品大多基于传统名著改编，近年来成功的传统名著改编也似乎只有动画作品。

过去十几年，影视行业从未放弃对这些顶级IP的真人影视开发，尤其是《西游记》和号称“第五名著”的《封神演义》，但大多只能以失败告终。

为什么国产动画电影在名著改编上能够屡创佳绩？

南开大学学报编辑部副教授陈宏认为，《西游记》本身就是一部“动态演化的文本”，其流传过程就是不断被改编的历史，这种特性让它天然具备适应不同时代的能力，成为当代文化重构的“万能文本”。

同时，《西游记》的“非现实性”为改编提供了天然的“自由度”。

《浪浪山小妖怪》的制作团队用数字技术模拟了二维手绘美术片的视听语言，营造一种连环画、早期动画电影的质朴。

这种返璞归真的美学风格，既是向五六十年代上美影厂出品的中国民族气派的美术片致敬，也呼应了新世纪以来的二次元虚拟世界。

04 创作思路的变革

与早期经典动画作品大多延续对传统名著的再现不同，《西游记之大圣归来》以来的动画创作，有着明显的解构与重构意味。

《浪浪山小妖怪》最重要的创新在于视角转换——从大英雄孙悟空到“重如尘埃”的小妖怪。

在“西游记”的神话舞台中，身处大王洞最底层的打工仔小猪妖连配角都算不上，只能是个NPC、背景板或者说“群众演员”。

正是这种被忽视、不可见、普通的不能再普通的小人物、职场菜鸟“第一次”成为西游衍生故事的“主角”，也是让观众产生深深共情的对象。

马伯庸的《太白金星有点烦》则开辟了“天庭职场”的全新解读维度，把“西天取经”演绎为天庭官僚体系的项目运作。

书中“劫难外包”“功德分配”“编制争夺”等情节，让神仙间的权谋博弈与现代职场的办公室政治形成奇妙呼应。

05 市场表现与行业影响

名著改编的动画电影不仅在艺术上取得成功，在市场上的表现也格外亮眼。

《浪浪山小妖怪》的观众中25到29岁的年轻人占比最高，达到26%。他们中很多不是陪孩子来看的爸妈，而是自己想看的“核心观众”。

文化共鸣变成了消费力。

玩偶手办、游戏皮肤、联名咖啡、IP主题活动……国产动画正从银幕走进生活，真正成了流行文化的一部分。

在《浪浪山小妖怪》的背后，是传统IP的根、匠人手里的画、年轻人心里的火，这三重底气，让国产动画电影不只是票房的赢家，更是文化自信的见证者。

成功的案例也吸引了更多创作者投身于传统名著的动画改编。

据悉，马伯庸作品《太白金星有点烦》的动画电影已立项，备案单位是广东爱美影视有限公司。同时，腾讯视频也发布了自制动漫《太白金星有点烦》的海报。

这些作品的不断涌现，预示着传统名著与动画媒介的结合将继续拓展边界。

据猫眼专业版数据，截至8月24日，《浪浪山小妖怪》累计票房（含预售）突破12.39亿，超过《封神第二部：战火西岐》，进入2025年票房榜前四。而它的脚步并未停止，截至10月18日，总票房更已突破17亿。

与此同时，更多传统名著改编的动画作品已在路上。马伯庸的《太白金星有点烦》已立项动画电影，腾讯视频也发布了自制动漫版的海报。

国产动画与传统名著的这场“双向奔赴”，还远未到终点。